文生图如何描述？AI绘画 描述公式

文生图怎么描述？先把答案说在前面：一行字里写清主体、风格、光线和镜头，就够用。别堆形容词，也别写“精美”“好看”这种空话。模型不会因为你说“好看”就自动好看，它只会抓你给出的具体信息。

在 HappyAI，AI绘画 对应的工具就是文生图。这里的操作只有一件事：把上面四类信息写成一句话，剩下的交给模型。下面按“主体、风格、光线、镜头”的顺序拆开说。

先记住一个四段式公式

不用背复杂规则，往这个顺序靠就行：

主体 + 外观细节 + 风格 + 光线 + 镜头

比如：

一个穿浅绿色汉服的年轻女孩，手持团扇，站在木廊下，古风工笔淡彩，午后柔和的侧光，半身构图，浅景深。

这个句子里每个逗号都在解决一个明确问题，模型不用猜。各段负责的内容如下：

公式不用背，直接在 文生图 里试一次。把上面示例粘进去，先看一遍出图，再改成自己的主体。

主体要写到能直接画出来

很多人写得最空的就是主体。只写“一个人”“一匹马”“一片海”，模型只能随机补全。主体描述的目标是：换一个人看到这句话，也能大致画出同一个东西。

人物：先写年龄、性别、发型、发色、服装颜色和款式，再写表情、动作、手里拿什么。古风人物可以写：

穿浅青色交领长衫的少年，束发，腰挂玉佩，站在竹帘前，神情安静。

头像可以写：

正面半身像，柔和微笑，深灰背景，浅景深。

动物，例如马，毛色、姿态、马具、环境比品种更重要：

一匹黑色骏马，鬃毛被风吹起，前蹄抬起，站在草原上，远处有低矮山丘。

场景也别只写个名词。星海不要只写“星空”，写成：

深蓝色星海，银河横贯画面，云层半透明，远处有微弱暖色光点。

泰山不要只写“山”，写成：

泰山主峰视角，云雾绕山腰，前景有松树，晨光从东边打过来。

这些例子的逻辑一样：名词后面立刻补外观、动作、环境和角度。

风格词要具体，不要只说好看

风格是文生图里最好控制的变量，但前提是给出一个明确参照。可以写材质：水彩、油画、铅笔速写、工笔淡彩、粉彩。也可以写题材风格：古风插画、赛博朋克、蒸汽波、日系动画、写实摄影、微缩模型、像素风。

不同模型对这些风格词的理解会有差异，取决于所选模型，但大体方向不会错。

古风怎么描述？在主体和细节之后加上：

古风插画，工笔淡彩，大量留白，宣纸纹理。

不要只写“古风”，太泛。加上材质和色调，人物和背景才能统一。

想写实，就写：

写实摄影风格，自然肤色，浅景深，35mm 镜头感。

这比写“真实一点”可靠得多。

光线与镜头决定质感

同样的主体，换个光线就是两张图。光线可以放在描述后半段，用三四个词说清方向、硬度、颜色。常用词有：正面柔光、侧逆光、顶光、黄昏暖光、阴天散射光、霓虹灯、烛光、月光。

镜头描述建议明确距离和角度。想要情绪就用特写，想要环境关系就用广角，想要人物完整就写全身或半身，想要画面层次就写浅景深或背景虚化。

常见搭配如下：

一个完整链条示例：

一个穿黑色风衣的短发女性，站在雨夜街头，霓虹灯从侧面打过来，半身构图，背景虚化。

这里主体、细节、风格、光线、镜头都在一句话里，出图节奏就不会散。

两个最容易踩的坑

第一个坑是把否定句当描述。写“不要卡通”约等于把“卡通”塞进模型注意力里，出图经常更卡通。想写实就写“写实摄影风格”，想不要彩色就写“黑白摄影”。

第二个坑是形容词堆得太多，主体反而被挤没。比如“一个极美的、惊艳的、梦幻的、无比漂亮的女孩”，模型抓不到服装、发型、动作、环境，出图容易流水线。先保证主体和外观细节清楚，再上风格和光线。

第三个坑是描述太长却没有标点。逗号在文生图里不是装饰，是你给模型分段的边界。每个片段说明一件事，读起来不喘气，出图就更稳。

手机上的写法

手机上输入长句容易乱，可以按“主体，外观细节，风格，光线，镜头”的顺序分五段，用逗号隔开，写完检查一遍有没有具体名词。比如：

一只白色长毛猫，蓝色眼睛，卧在窗台上，午后暖光，水彩风格，特写。

这个长度在手机上很好编辑。在手机浏览器里打开文生图，粘进去直接生成。若出图不对，优先改主体和风格，不要一直加“更清晰”“更好看”这类词。也可以直接 在文生图里试一下，把上面这句粘进去，再把自己的主体替换掉。

描述不怕短，怕空。下次写的时候，先补主体，再定风格，最后加光线和镜头。生成一次看效果，再回来改其中一段。